中国文化报记者 谭志红
1月29日，由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局指导，深圳歌剧舞剧院出品的舞蹈剧场《生命之旅》在广东深圳滨海艺术中心首演。该剧由深圳歌剧舞剧院首席舞者常宏基担任导演及主演，携手张翰、郝若琦等青年舞者，以极具张力的身体语言与前沿的视觉技术，探索人工智能时代的生命本质，也为2025湾区舞蹈艺术季画上了句号。
《生命之旅》讲述少年“声明”在现实困境中接入神经连接设备，进入由AI（人工智能）构筑的虚拟世界进行心灵探索的旅程。在数字疆域中，他在深蓝数据海洋中挣扎与畅游、在赤红算法跑道上跨越与共舞，这些单色的意识切片正是他碎片化情感的投射。直到“爱的算法”化身为金色舞者出现，引领他完成“数据融合的洗礼”——在意识流转中，他主动拥抱并融合代表不同经历的代码碎片，将蓝、红、金等色彩全部整合进自身的生命图景。
从虚拟世界回归现实后，“声明”面临着一个深刻命题：那些珍贵的数字体验该如何在血肉之躯中安放？舞台上，舞者的双手中浮现出光影构成的记忆碎片——深蓝海洋中第一次自主呼吸、赤红跑道上与算法共振的韵律、数字拥抱中代码与温度的交织。此刻，“声明”以肢体为笔，开始了一场内在的封存仪式。他将这些记忆碎片逐一“折叠”进身体的记忆深处。每一次呼吸的调整、每一个姿态的定格，都在构建一个只属于他的意识档案馆。虚拟体验不再需要外在载体，而是转化为肉身的内在智慧。最终，站在现实与虚拟的交界处，“声明”完成了从技术依赖到自主整合的蜕变。他既不是纯粹的血肉之躯，也不是被数据定义的容器，而是在虚实之间找到了独特的存在姿态，将数字体验转化为生命养料，在保存与释放之间保持精妙的平衡。
该作品通过9位舞者与实时投影的深度对话，探讨了AI时代的命题：当记忆可以被无限复制，体验可以被随意存储，什么才是生命不可替代的本质？《生命之旅》给出的答案是：生命的完整不在于拥有多少经历，而在于如何将这些经历内化为独属于自己的存在智慧。
《生命之旅》将现代人的内心世界转化为可感知的舞台艺术。常宏基在创作中融合了现代舞的自由张力与多元肢体语汇，与舞者的演绎相得益彰，让每一个动作都成为情感的载体，引导观众在情绪流转中探寻成长的答案。
演出现场，不少观众专程从外地赶来观看。该剧也得到了业内专家的好评，认为《生命之旅》兼具先锋性与思想性，契合深圳作为改革开放前沿、城市发展先锋的定位，是深圳文艺创作的优质成果，也是深圳培育扶持青年舞者向编创方向发展的成功实践。
《生命之旅》是深圳歌剧舞剧院继舞剧《咏春》后，推出的又一部原创作品，主创主演基本是该院的青年编创人才。未来，深圳歌剧舞剧院将继续以原创作品为抓手，不断完善人才培养体系，鼓励更多优秀舞蹈人才实现转型突破，推出更多彰显中国精神、时代气象、岭南特色和深圳气质的精品力作。
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